martes, 4 de febrero de 2014

Miguel De Cervantes


        
Miguel de Cervantes Saavedra

Miguel de Cervantes Saavedra fue un novelista, poeta y dramaturgo español. Supónese que nació el 29 de septiembre de 1547 en Alcalá de Henares y murió el 22 de abril de 1616 en Madrid, pero fue enterrado el 23 de abril y popularmente se conoce esta fecha como la de su muerte.
Es considerado la máxima figura de la literatura española.
Es universalmente conocido, sobre todo por haber escrito El ingenioso hidalgo Don Quijote de la Mancha, que muchos críticos han descrito como la primera novela moderna y una de las mejores obras de la literatura universal.
Se le ha dado el sobrenombre de Príncipe de los Ingenios.
                                    

    OBRA UNIVERSAL DON QUIJOTE                  DE LA MANCHA



Don Quijote de la Mancha es el nombre de la famosa novela que escribió la pluma del escritor español Miguel de Cervantes Saavedra a comienzos del siglo XVI. Sin lugar a dudas, Don Quijote de la Mancha, es hoy por hoy una de las obras más destacadas y leídas de la literatura española y también de la literatura universal, porque cabe destacar que la obra más conocida de Cervantes Saavedra goza del privilegio de haber sido una de las obras más traducidas en el mundo.


La novela presenta dos partes que fueron publicados en tiempos cronológicos diferentes, la primera parte, titulada El Ingenioso hidalgo Quijote de la Mancha se editó en el año 1605 y la segunda parte, denominada El Ingenioso Caballero Don Quijote de la Mancha fue publicada diez años después de su antecesora, en el año 1615.

       VISIÓN REALISTA DE DON      QUIJOTE Y SANCHO

                   
      -VISIÓN REALISTA DE DON QUIJOTE
  • Confunde la realidad con la ficción y cree verdaderas las patrañas de las novelas de caballerías.
  • Se mueve por los grandes ideales: la justicia, la libertad y el amor.
  • Busca soluciones fantásticas, que toma de los libros de caballerías.
      -VISIÓN REALISTA DE SANCHO PANZA
  • Ve la realidad tal y como es. Representa el sentido común.
  • Actúa por una motivación práctica y busca sus intereses personales.
  • Busca soluciones realistas. Se ayuda de la sabiduría popular, sobre todo de los refranes.

Aportación del Quijote de la Mancha:
  • REALISMO
  • ORIGINALIDAD
  • TECNICAS NARRATIVAS
  • TRASCENDENCIA
  • TEMÁTICA

En cuanto a obra literaria, puede decirse que es la obra maestra de la literatura de humor de todos los tiempos. Además es la primera novela moderna y la primera novela polifónica, y ejercerá un influjo abrumador en toda la narrativa europea posterior.




Más información:

http://www.slideshare.net/Dark_Silver/don-quijote-de-la-mancha-472504



viernes, 31 de enero de 2014

Novela idealista y realista


NOVELA IDEALISTA Y REALISTA



Novela Realista: Este género se abre con la novela picaresca (EL lazarillo de Tormes). Este género nace en España. Estas obras reflejan la realidad y se identifica con la burguesía. Estas hacen un análisis de la sociedad. Este tipo de novela se difunde en el siglo XIX por toda Europa. Narra peripecias de Lazaro, criado de muchos amos, en forma autobriográfica. Obra anónima 1550 edicion conservada de 1554. Estructura: la epístola autobiofrafica se dirige al destinatario "vuestra merced". Consta de prologo,justificación, y 7 tratados, peripecias de lazaro y sus amos. Protagonista: Lazaro es una antiheroe desde su nacimiento por origen y entorno. Lazaro sufre una evolucion psicológica, convirtiendo la obra en novela de aprendizaje, se ironiza el proceso educativo convirtiéndolo en antieducativo.





Novela Idealista: Es aquella que huye de la realidad, no retrata la realidad, busca personajes, países fuero no de la realidad. Es una creación imaginativa. Buscan la idealización de la realidad.




-Caballerías: héroe, lugar exótico aventuras fantasticas, siempre triunfa. El héroe es una ejemplar guerrero y amoroso que representa modelo de caballería. Muestra nostalgina mundo medieval. "Amadis de Gaula" GRMontalvo.

-Pastoril: lleva a la narrativa las convenciones de las églogas. Prota: pastor y surgen historias de amor y desamor. "Los siete libros de Diana".

-Bizantina: novela aventura, dos enamorados sufren tramas q impiden su unión, pero se acaban uniendo. Imitación obra heliodoro.

-Morisca: imita "El Abencerraje" Prota: moro valiente y refinado. Mezclan amor y aventuras en un marco exótico y colonista.







NOVELA PICARESCA Y SUS CARACTERÍSTICAS


    1.El protagonista es un pícaro, de muy bajo rango social o estamento y descendiente de padres sin honra o abiertamente marginados o delincuentes. Perfilándose como un antihéroe, el pícaro resulta un contrapunto al ideal caballeresco. Su aspiración es mejorar de condición social, pero para ello recurre a su astucia y a procedimientos ilegítimos como el engaño y la estafa.

        2.Estructura de falsa autobiografía. La novela picaresca está narrada      en primera persona como si el protagonista, un pecador arrepentido y antihéroe, fuera el autor y narrara sus propias aventuras con la intención de moralizar.

    1. Determinismo: aunque el pícaro intenta mejorar de condición social, fracasa siempre y siempre será un pícaro.

    2. Ideología moralizante y pesimista. Cada novela picaresca está narrada desde una perspectiva final de desengaño.

    3. Intención satírica y estructura itinerante. La sociedad es criticada en todas sus capas, a través de las cuales deambula el protagonista.

    4. Realismo, incluso naturalismo al describir algunos de los aspectos más desagradables de la realidad.


                LAZARILLO DE TORMES



La vida del lazarillo de tormes y de sus fortunas adversidades (más conocida como lazarillo de tormes una novela anónima, escrita en primera persona y en estilo epistolar larga carta), cuya edición conocida más antigua data de 1554. En ella se cuenta de forma autobiográfica la vida de un niño, Lázaro de Tormes, en el siglo XVI, desde su nacimiento y mísera infancia hasta su matrimonio, ya en la edad adulta. Es considerada precursora de la novela picaresca por elementos como , la narración en primera persona, la estructura itinerante, el servicio a varios amos y la ideología moralizante y pesimista.


¿COMO RECOGE EL LAZARILLO DE TORMES LAS CARACTERÍSTICAS DE LA NOVELA PICARESCA?

Es una obra autobiográfica, que se narra en primera persona con un tono desenvuelto y conversacional --un estilo típico de los Siglos de Oro--. También es una novela epistolar y va dirigida a "Vuestra Merced", pero no se sabe a quién en concreto. Su estructura consiste en un prólogo y siete tratados.  Cuenta cronológicamente la vida del protagonista desde la niñez hasta su adultez y muestra su proceso de evolución.


viernes, 24 de enero de 2014

Narrativa renacentista

NOVELA REALISTA
NOVELA IDEALISTA
Temas
Conflictos familiares o de la vida cotidiana;  conflictos sentimentales
Amor romántico, batallas épicas, viajes extraordinarios
Personajes
Complejos, matizados, cambiantes
Maniqueos, prototípicos, conductas previsibles
Espacios y tiempos
La ciudad, los interiores domésticos, los lugares de encuentro (la venta, la posada)
Presente, pasado reciente
Espacios inventados, exóticos


Tiempo remoto o desconocido
Acontecimientos
Ordinarios

Amor: Matrimonio



Conflicto: robo, enemistad, problemas laborales

Resolución: el azar, el diálogo
Extraordinarios

Amor: Imposible
Conflicto: Batalla final del bien y el mal
Resolución: Intervención de elementos sobrenaturales, milagros, magia
Final
Incertidumbre, resignación, continuará…
Boda, victoria para los héroes; Castigo de los villanos
Lenguaje
Cotidiano, frases hechas, coloquialismos
Tópicos literarios
 

jueves, 23 de enero de 2014

Poesia mistica

¿QUE ES LA POESÍA MÍSTICA?

El poema es una expresión estética que a veces vislumbra la existencia de otra realidad. La mística entra de lleno en la experiencia trascendente. De esta fusión entre arte y misticismo nace la poesía mística, que derrocha belleza, amor y verdad.La mística es un estado de perfección en el que el alma, ya purificada, se une con Dios.La poesía se mueve en la función estética; por lo mismo, la mística intenta la transmisión de la belleza del amor divino; persigue manifestar la hermosa vivencia de la viva unión del alma con la Divinidad.


Las tres vías de la mística:

Vía purgativa: La vía purgativa consiste en la purgación de la memoria, entendida como potencia del alma, para limpiarla de los apegos sensitivos que provienen del cuerpo.

Vía iluminativa: La vía iluminativa consiste en la elevación del entendimiento hacia Dios, entendido como potencia del alma. Una vez limpio el entendimiento de toda relación con las criaturas queda vacío para entregarse a la sabiduría oscura o sabiduría secreta que se sabe sin necesidad de entender, experiencia que en la mística se llama Fe.

Vía unitiva: La vía unitiva consiste en la purificación de la voluntad, entendida como potencia del alma. En ella el alma alcanza el grado más perfecto de la unión con Dios, ya que ha vaciado su propia voluntad, lo más suyo para entregarla a Dios. Es es el grado más perfecto de la caridad.

CARACTERÍSTICAS:
La característica más acusada de la mística española es su carácter ecléctico, armonizador entre tendencias extremas; un ejemplo, podemos encontrar en San Juan de la Cruz al demonio nombrado en árabe Aminadab o un mismo verso repetido al estilo de la poesía árabe. Un segundo rasgo es que en la literatura religiosa hispana predomina lo ascético sobre lo místico.
Temas:Tiene un único tema que es la búsqueda de Dios, que se identifica con el amor.
Métrica: Se utiliza versos y estrofas italinizantes sobre todo la lira aunque a veces recurre al octosílabo.
Estilo: Sencillo y huyendo de toda artificiosidad .
Metáforas y las figuras retóricas del mismo modo son simples.


AUTORES

Santa Teresa:
Las obras místicas de carácter didáctico más importantes de cuantas escribió la santa se titulan: Camino de perfección (1562-1564); Conceptos del amor de Dios y Castillo interior o Las moradas. Además de estas tres, pertenecen a dicho género las tituladas: Vida de Santa Teresa de Jesús (1562-1565) escrita por ella misma y cuyos originales se encuentran el la biblioteca del Monasterio de El Escorial; Libro de las relaciones; Libro de las fundaciones (1573-1582); Libro de las constituciones (1563) Muchas de estas obras han sido traducidas a casi todos los idiomas.
Juan de la cruz:
Su obra poética está compuesta por tres poemas considerados mayores: Noche oscura, Cántico espiritual y Llama de amor viva; y un conjunto de poemas habitualmente calificados como menores: cinco glosas, diez romances (nueve de ellos pueden contarse como una sola composición) y dos cantares. La difusión de su obra fue manuscrita, y aún no se han dilucidado todos los problemas textuales que conllevan. En prosa escribió cuatro comentarios a sus poemas mayores: Subida del Monte Carmelo y Noche oscura para el primero de estos poemas, y otros tratados homónimos sobre el Cántico espiritual y Llama de amor viva.


La Escuela Salmantina posee los siguientes rasgos distintivos:
Concisión y precisión en el lenguaje;
Llaneza en la expresión;
Realismo en el pensamiento;
Preferencia por las estrofas breves, como la lira;
La naturalidad y la sencillez.
Cultivo de ambas rimas, la asonante y la consonante.

La Escuela Sevillana, por el contrario, es:
Grandilocuente;
Pule en extremo la forma;
Su obra es más de meditación que de sentimiento, más de documentación que de observación de la naturaleza y de la vida;
Prefiere la estrofa larga y la composición extensa.
Usa abundantemente los adjetivos y el ornato retórico.


Más información :

http://www.slideshare.net/deiivid/poesa-mstica-4355593

martes, 21 de enero de 2014

Garcilaso de la Vega

GARCILASO DE LA VEGA

Garcilaso de la Vega nació en Toledo entre 1494 a 1503. Fue un poeta y militar español en la epoca de oro , fue considerado uno de los escritores de la habla española mas grande de la historia. Pertenece a una familia noble de castilla. Participó desde muy joven en las intrigas de la política de castillas.

En 1530 Garcilaso se desplazó con Carlos I a Bolonia, donde éste fue coronado. Permaneció allí un año, hasta que, debido a una cuestión personal mantenida en secreto, fue desterrado a la isla de Schut, en el Danubio, y después a Nápoles, donde residió a partir de entonces. Herido de muerte en combate, durante el asalto de la fortaleza de Muy, en Provenza, Garcilaso fue trasladado a Niza, donde murió.

IMPORTANCIA DE LA OBRA

Su escasa obra conservada, escrita entre 1526 y 1535, fue publicada póstumamente junto con la de Boscán, en Barcelona, bajo el título de Las obras de Boscán con algunas de Garcilaso de la Vega (1543), libro que inauguró el Renacimiento literario en las letras hispánicas. Sin embargo, es probable que antes hubiera escrito poesía de corte tradicional, y que fuese ya un poeta conocido.


OBRAS



Agrupamos la obra de Garcilaso por géneros:

Cancionero petrarquista: formado por 40 sonetos y 5 canciones.
Ensayos epistolares: 2 elegías en forma epistolar y la epístola a Juan Boscán.
3 églogas pastoriles.


CARACTERÍSTICAS


Características:

-Utilización de un lenguaje sencillo, sin demasiados adornos literarios; pero de forma muy cuidada.

-Los temas son religiosos, morales y filosóficos.

-La mitología sirve de base para poner ejemplos sobre algún tema religioso, moral o teológico.

ESTILO

Garcilaso propone un tipo de poesía culta, artificiosa, llena de expresiones metafóricas; y utiliza un verso reposado y armonioso en estrofas prácticamente desconocidas hasta entonces.


 

SONETO I - Garcilaso de la Vega

Cuando me paro a contemplar mi estado
y a ver los pasos por dó me ha traído,
hallo, según por do anduve perdido,
que a mayor mal pudiera haber llegado;

mas cuando del camino estoy olvidado,
a tanto mal no sé por dó he venido:
sé que me acabo, y mas he yo sentido
ver acabar conmigo mi cuidado.

Yo acabaré, que me entregué sin arte
a quien sabrá perderme y acabarme,
si quisiere, y aun sabrá querello:

que pues mi voluntad puede matarme,
la suya, que no es tanto de mi parte,
pudiendo, ¿qué hará sino hacello?

* Análisis estilístico:
-Titulo: Soneto I
-Autor: Garcilaso de la Vega
-Categoría Poema: Soneto
-Estrofas: 4
-Versos: 14 versos distribuidos en dos cuartetos y dos tercetos

* Rimas: Son todas consonantes:
- Cuando me paro a contemplar mi estado
que a mayor mal pudiera haber llegado
- y a ver los pasos por dó me ha traído,
hallo, según por do anduve perdido,
- mas cuando del camino estoy olvidado,
ver acabar conmigo mi cuidado.
- a tanto mal no sé por dó he venido:
sé que me acabo, y más he yo sentido
- Yo acabaré, que me entregué sin arte
la suya, que no es tanto de mi parte,
- que pues mi voluntad puede matarme,
A quien sabrá perderme y acabarme,
- si quisiere, y aun sabrá querello:
Pudiendo, ¿qué hará sino hacello?

* De que trata el poema: El poema se trata sobre persona una que expresa su dolor por un amor no correspondido

* Interpretación:
En los primeros párrafos el poeta se halla en un instante de reflexión. El hablante lirico voltea y ve tiempo pasado y su modo de ser presentemente. Ve el camino en el cual a caminado, de acuerdo a las cosas vividas y lo que lo llevó a ese camino.


viernes, 17 de enero de 2014

Lírica renacentista

DEFINICION DE LA LÍRICA RENACENTISTA



La lírica renacentista se origina a partir de:

La tradición, que perpetúa temas y formas de la lírica medieval. Esta tradición se compone tanto de la lírica tradicional, oral y popular (villancicos, canciones de amor...) y la lírica no-escrita que transmitía el romancero, como la lírica culta (de autores como Juan de Mena o el Marqués de Santillana) y la lírica cortesana de raíz trovadoresca recogida en los cancioneros el más famoso de los cuales fue el de Hernando de Acuña.
Esta poesía tradicional está ligada al empleo del verso corto, especialmente el octosílabo.
La corriente innovadora de raíz petrarquista y, por tanto, italianizante, que madurará gracias a Boscán y a Garcilaso. Esta corriente bebe en realidad de las mismas fuentes que la anterior: la lírica provenzal. Manejan por tanto una misma concepción del amor como servicio que dignifica al enamorado.

CARACTERISTICAS DE LA LÍRICA RENACENTISTA


Características de la lírica renacentista:
*métrica se adoptan versos endecasílabos y heptasílabos.
*aparecen géneros característicos como la égloga (los protagonistas son pastores idealizados), la oda (para asuntos graves) o la epístola (poema en forma de carta).
*La lengua en esta época está dominada por la naturalidad y la sencillez, huyendo de la afectación, del amaneramiento y de la frase rebuscada.

AUTORES DE LA LÍRICA RENACENTISTA

Dante Alighieri, (poeta italiano, 1265 – 1321)
Obra: “La Divina Comedia”
Es un poema donde se mezcla la vida real con la sobrenatural, muestra la lucha entre la nada y la inmortalidad, una lucha donde se superponen tres reinos, tres mundos: infierno, purgatorio y paraíso, que reflejan tres modos de ser de la humanidad: el vicio, el pasaje del vicio a la virtud y la condición de los hombres perfectos.

Francesco Petrarca, (poeta italiano, 1304 – 1374)
Obra: “Cancionero”
Es una colección de sonetos y odas, inspirados casi todos ellos en su amor no correspondido por Laura de Noves, hacia 1308-1348.

Edmund Spenser (1552 aprox. - 13 de enero de 1599) fue un poeta inglés contemporáneo de William Shakespeare.
Obra: La Reina de las Hadas (The Faerie Queene).
Fue conocido como el Príncipe de los Poetas (the Prince of Poets) en el período isabelino. 
William shakespeare: fue un dramaturgo, poeta y actor inglés. Conocido en ocasiones como el Bardo de Avon (o simplemente El Bardo), Shakespeare es considerado el escritor más importante en lengua inglesa.
Obra:Romeo y Julieta.





     INFLUENCIA DE LA LÍRICA RENACENTISTA EN                          ESPAÑA Y VALENCIA

La forma en la que influye la lírica renacentista en España y en Valencia es la siguiente:

Tanto en España como en Valencia se cambian la formas de hacer poesía y se adapta a la Lírica de forma que ahora los nuevos escritos se adoptaran a versos endecasílabos y heptasílabos.Aparecerán géneros característicos como la égloga, la oda o la epístola.La lengua en esta época estará dominada por la naturalidad y la sencillez, huyendo de la afectación, del amaneramiento y de la frase rebuscada.

jueves, 16 de enero de 2014

Mecenazgo

CONCEPTO DEL MECENAZGO

 MECENAZGO= es un tipo de patrocinio que se otorga a artistas, literatos o científicos, a fin de permitirles desarrollar su obra. Ese apoyo, aunque se presente como desinteresado, pues el que lo otorga no exige a sus beneficiarios ningún tipo de devolución 




MECENAS= Que protegía casi paternalmente al artista y a quien exigía desde la conservación de su colección de antigüedades, la invención de artilugios militares o la construcción de su villa de campo hasta la pintura de un retablo o el diseño del vestuario para un festejo


AUTORES DEL MECENAZGO

Leonardo Da Vinci:fue un pintor florentino. Notable polímata del Renacimiento italiano a la vez anatomista, arquitecto, artista, botánico, científico, escritor, escultor, filósofo, ingeniero, inventor, músico, poeta y urbanista.
                                           
Miguelangel:fue un arquitecto, escultor y pintor italiano renacentista, considerado uno de los más grandes artistas de la historia tanto por sus esculturas como por sus pinturas y obra arquitectónica.


                                                 

Rafael Sancio:fue un pintor y arquitecto italiano del Alto Renacimiento. Además de su labor pictórica, que sería admirada e imitada durante siglos.                                                                                         

Tiziano:ue un pintor italiano del Renacimiento, uno de los mayores exponentes de la Escuela veneciana.
                                          

Fra Angelico:pintor cuatrocentista italiano que supo combinar la vida de fraile dominico con la de pintor consumado. Fue llamado Angélico por su temática religiosa
                                               

Botticelli: pintor cuatrocentista italiano. Menos de cien años después, este movimiento, bajo el mecenazgo de Lorenzo de Médici, fue considerado por Giorgio Vasari como una "edad de oro".
                                           

Brunelleschi: fue un arquitecto, escultor y orfebre renacentista italiano. Es conocido, sobre todo, por su trabajo en la cúpula de la Catedral de Florencia Il Duomo.